Posts etiquetados ‘Comic Dark Horse’

SAMURAI 1 Cielo y Tierra

Publicado: abril 3, 2007 en Comic, Reseñas Comic
Etiquetas:

Curiosos comic sobre un samurai que en rescate de su amada recorrerá todo el mundo, y en este numero en concreto viajara hasta Versalles de Luis XVI, enfrentándose con los mismísimos mosqueteros.

El comic no es obra maestra, ni mucho menos pero es muy entretenido, sobretodo cuando aparecen en escenas los mosqueteros, que aunque en ningún momento dicen que son los famosos Tres Mosqueteros y Dártagnan, no hace falta porque siempre nos viene a la mente estos personajes literarios creados por Dumas. Estos personajes con la misma desvergüenza que en su versión literaria y fílmicas, son los que convierten a este comic en una autentica lectura de aventuras muy divertida y amena perfecta para pasar una agradable tarde de domingo.

El dibujo es muy espectacular sobretodo por el color de Jason Keith que incluso estuvo nominado al premios Eisner.

Puntuación 6/10

Anuncios
300. EL COMIC

Bueno acabada de ver la película me dispuse a leerme de nuevo el comic (que no comparare aquí, algo hago cuando hablo de la película) y he aquí mis impresiones anteriores y actuales.

300 es uno de los primeros comic fuera de lo superheroico que recuerdo haberme leído, y sino recuerdo mal, el primero de Frank Miller (entre tarde en los comic). Me impacto sobretodo, y es por lo que destacaría mas que nada la obra, el dibujo (a mi me encanta el estilo de Miller) y el color (su artífice Lynn Varley), que hacen de la obra una maravilla visual; pero mas que el dibujo en si, por la composición de la paginas, utilizando planos, encuadres, claroscuros, ….. que me parecían imposibles de ver en un comic.Pero todo ello se quedaría como un bellísimo pero simple artificio que serviría para maravillarnos, sino fuera que con ello nos refuerza lo que nos esta contando, e incluso define mejor los hechos, situaciones y personajes con el dibujo que con propios los diálogos, monólogos, narraciones o descripciones.

La historia que nos cuenta a simple vista es simple, una historia de batallas constantes, pero en el fondo esconde algo mas, un historia de honor, amor y libertades, de gente que aunque le criaron para la guerra no van ella por deseo, sino por obligación, porque o se protegen o serán arrasados y esclavizados, aunque esto les lleve probablemente a una muerte segura, pero a pesar que si hay que morir que sea por sus ideales y mostrando su valor. Todo esto se nos narra desde el punto de vista de los espartanos y sobretodo del rey Leonidas (este nuestra poca confianza en ganar y salir con vida pero su deber es estar ahí), hombres “duros” forjados para la batalla desde niños, por lo que los exageraciones de Miller en cuanto a la violencia, la narración y los diálogos conectan de manera sorprendente y brutal.

El resultado de este comic es asombroso y provocativo, y no me lo puedo imaginar (ni quiero imaginármelo) dibujado y guionizado por diferentes personas, no solo me refiero diferentes a Miller, sino que es difícil (no imposible) historia y dibujo ajustar de una manera perfecta , y de esta manera se hace a la perfección.

Puntuacion 8/10 (Si queréis un análisis mas profundo de la obra pasaros por aquí http://www.pammhg.com/phpBB2/viewtopic.php?t=2885)

300. LA PELICULA


Después de la sorprendente película de Sin City esperaba con muchas ansias la nueva adaptación de un comic de Frank Miller, y si a eso le añadimos que el director de la misma iba a ser Zack Zinder, que hace unos años me sorprendió gratificantemente con su remake de Dawn of the Dead, sin duda, podía ser una de la películas del año. Y así ha sido, porque me ha dado lo que esperaba y mas, porque no solo ha adaptado la obra de Miller de manera admirable (tanto en cuanto a la historia e espíritu como en las imágenes) , sino que la ha superado con la incorporación de nuevos personajes elementos que enriquecen la historia, los personajes y sus relaciones.

300 narra una vez más de manera atroz la antigua Batalla de Termópilas, en la que el rey Leónidas, junto con 300 espartanos, luchó a muerte contra el Emperador Jerjes y su gran ejército persa. Haciendo frente a insuperables adversidades, el valor y sacrificio de estos hombres inspiró a toda Grecia para unirse contra el enemigo persa.

La película comienza, y no pasan ni cinco minutos cuando descubro que estoy ante el mayor espectáculo del mundo que hay podido ver en hace tiempo, y eso lo demuestra la piel de gallina que se me pone, y mis ojos llorosos de emoción; pero cuando llevo mas de mitad película con las mismas emociones a flor de piel, me demuestra que estoy ante una película épica, que no olvidare en mi vida, y que quizá pasaran años hasta que vea algo igual.
Toda esta emoción se debe lo grandioso y brutal que es el visionado de esta película, que al igual que el comic, esta llena de excesos espectaculares, desde la historia, los diálogos, y los personajes; hasta la ambientación que utiliza la misma técnica que Sin City (pantalla verde y recreación por ordenador); la fotografía, utilizando colores radiantes, y la forma de estar rodada, repleta de cámaras lentas que embellecen todo aun mas, y que se utilizan con sentido común, para resaltar lo momentos mas impactantes de la película.

Pero eso no es todo, la historia que en una primera mirada puede parecer simple, no lo es tanto, y con la incorporación y desarrollo de las historia de la mujer de Leonidas se refuerza mas esta historia de honor, amor y libertades, de gente que se ve obligada a ir a la guerra para protegerse porque sino aniquilados y esclavizados.
Para dar credibilidad todo este gloriosos espectáculo se nos presentan unos personajes perfectamente profundizados y dimensionados, interpretados por un elenco de actores que darán una muestra de grandilocuencia. Gerard Butler, tiene el carisma y talento necesario para convertir a su rey Leonidas en leyenda, Lena Headey, que, ve como su papel se amplia respecto al del comic, no podía haberlo aprovechado mejor con su sensualidad y fuerza. Otros como Dominic West, Rodrigo Santoro y David Wenhan saben dar partido a la riqueza de sus personaje.

Para mayor fascinación, la película se completa con una banda sonora sublime, que por si sola ya trasmite emociones, pero que junto al poderío visual de la película consigue hipnotizarnos y excitarnos aun mas (si es que se puede).

NO, no creo que sea la mejor película de la historia, ni la mejor del año, pero si que me atrevo ha afirmar que si que ha sido de las que mas he disfrutado y disfrutare.

Puntuación 10/10

300. LA POLEMICA

Mucho se ha dicho tanto de la película como en el comic en su día, aunque quizá a llegado a mas oídos la de la versión cinematográfica.

El comic se acuso de machista, de homófono, de poco rigor histórico, de exaltación de la guerra, pero no se llego a extremos y a comparaciones “estúpidas” con la realidad como se ha hecho con la película.
La película al igual que el comic simplemente quiere ser un divertimento, sin mucho rigor histórico, y aun menos se pretende hacer una propaganda política con ella. Así que, NO, los espartanos no son los norteamericanos y lo persas los iraníes de la actualidad, no saquemos conclusiones equivocadas, que nunca se han pretendido; los espartanos son cualquier pueblo que lucha por su libertad, y ese pueblo puede ser cualquiera incluso los propios iraníes y por tanto ser los persas los norteamericanos. Todo es cuestión de cómo se mire y se quiera mirar.
El otro tema que se esta saliendo un poco de madre es el tema de la homosexualidad en la película; el problema supuestamente viene sobretodo al doblaje (o eso creo porque cuando yo la vi en versión original NADIE en la sala se rió en la escena por lo que viene casi toda esta cuestión) pero veo que es un tema que ni se debería hablar porque ya tendría que estar en estos días asimilado.

Se que es difícil muchas veces olvidarse de ciertos temas y disfrutar al 100 % de lo que estamos viendo, pero creo que en la película no existen tales “males” y por ello me choca mas de lo habitual que se haya creado tal revuelo.

EL BRUTO 0: A lo Bruto.

Publicado: marzo 31, 2007 en Comic, Reseñas Comic
Etiquetas:

Hace tiempo, desde que salió este tomo, que quería hacerme con esta serie, me atraía mucho, zombis, vampiros, mutantes, monstruos varios, la mafia italiana, y un tío bruto como prota con un psicópata pequeñín como compañero.. Vamos que divertida iba a ser la serie; pero por cuestión de dinero, tiempo y demás, no empecé ha leérmela hasta que un par de “moscas reseñeras” insistieron.

Esta serie de Dark Horse que nos trae Norma dentro de la colección “Made in Hell”, nos narra las vivencias de El Bruto y su compañero Franky, los matones de un misterioso “capo” de la mafia llamado Labrazio, se enfrentaran día si día también con un mafioso rival, Pope Zombi y su ejercito de zombis, y mutantes.

La serie nos mezcla de una manera sorprendentemente lograda, el genero gangsteril de mafias y bandas callejeras con la serie b de terror con todo “monstruo” (no solo zombies) que os podéis imaginar, todo ello con mucho humor absurdo y negro; dándonos una de las series mas divertida que hay ahora en el mercado.

Eric Powell es el artífice de esta obra, tanto en los guiones y en el dibujo, que quizás se un poco abrupto pero combina a la perfección con la historia, y va mejorando por lo que parece numero tras numero. Peor es en cuanto a la historia donde destaca mas la imaginación y homenajes que realiza Powell, creando seres inimaginables, y situaciones de lo mas alocadas y salvajes, y es que sin duda, Powell se lo ha pasado igual de bien al crear el comic que nosotros al leerlo.

Puntuación 7/10 (compaginar la lectura con el videojuego de Evil Dead: Regeneración XD)

REVELATIONS

Publicado: febrero 17, 2007 en Comic, Reseñas Comic
Etiquetas:

Charlie Northen es uno de los mejores detectives de Scotland Yard, pero no por ello se pirva de los cigarrillos y los buenos libros, hasta el día en que un viejo amigo le trae una noticia inquietante; un alto mandatario del Vaticano y posible sucesor del Papa ha muerto en extrañas circunstancias.
Northen deberá viajar a Roma y desentrañar las claves de un legedario en el que se fragua un misterio de dimensiones sobrenaturales; y en donde una oscura organización buscará su fracaso a toda costa.

Paul Jenkins y Humberto Ramos se unen para crear esta obra de Dark Horse de la que podría decirse fácilmente que aprovecho la fama de las conspiraciones vaticanas de Dan Brown y su “El código Da Vinci”, pero también, y sobretodo, a obras tales como “El nombre de la rosa” de Umberto Eco (de la que también es un referente de la obra de Brown).

Una historia muy entretenida y aditiva, que te lees en una sentada, llena de intriga y conspiraciones; donde se trata temas religiosos que pueden considerarse polémicos, donde sacerdotes son asesinados, se hacen reuniones secretas, se esconden oscuros secretos, se entorpecen investigaciones, …. Todo ello con la “malvada” iglesia (y en concreto el vaticano) como principal sospechosa/victima/involucrada.

La historia es muy común, llena de tópicos, un personaje que pierde la fe, que esta envuelto en una investigación religiosa, que es “entorpecido” por la iglesia, en la que los personajes que van muriendo es que lo tienen escrito en la frente, los sucesos que van a pasar ya los sabes de antemano, …., es decir es predecible a no mas poder.
Pero ahí no se acaba todo. los personajes también son muy típicos, el amigo cura, la mujer que sabe mas de lo que parece y que se convertirá en la amante del protagonista, el cardenal “malvado”, …….
Pero no por ello deja de ser una lectura agradable, intrigante y emocionante, y en cierto punto hasta recomendable, hasta que llega al patético final, y te estropea esta interesante lectura, hasta tal punto que tiras el comic con desprecio y no quieres saber nada mas de el, hasta que unos días mas tarde, recapacitas, y aunque te has sentido decepcionada por este absurdo final, te das cuenta que has pasado una hora de puro entretenimiento, con una lectura diferente en este medio, orquestada de manera inteligente por la narración de Jenkins y el dibujo de Ramos.

Pero hay mas inconvenientes en este comic, a parte del final y lo predecible que es, el personaje principal, no lo se porque, pero en ningún momento llegue a conectar con el. No por su comportamiento chulesco, sino por su manera de hablar, con refranes, trabalenguas, palabrotas, sin mucho sentido, y sin venir a cuento. No se si esto es cuestión ya de la traducción, o que Jenkins quería crear un personaje muy ingles (aunque no se si en realidad no se si son así los ingleses, y si lo son, menudos gilipollas).

Ya conocéis el arte de Ramos, tiene sus aficionados y sus detractores, yo me considero de las que adoran su dibujo, y en esta ocasión, me parece que es su mejor obra, y es que en un principio su estilo cartoon puede chocar un poco con el aire de la historia pero pronto vas cogiendo el gusto, y gozas con su oscuridad, expresivilidad, y energía del mismo; y es que ha sabido adaptarse al tono de la historia, mostrándonos un dibujo “mas realista” (si se le puede decir así) y “moderado” de lo que es habitual en él.

Puntuación 6/10 (sobretodo por el dibujo de Ramos)