Posts etiquetados ‘Comic Indi/Otro’

Desde que lo anuncie la espera ha sido larga, pero por fin mañana viernes 9 de octubre, se pone a la venta los dos primeros volúmenes de esta serie tan molona, en su ya habitual colección de bolsillo en la que ya ha sacado cosas como el comic de la Torre Oscura.

En febrero Debolsillo lanzará los volúmenes 3 y 4. En primavera, el quinto (el sexto y ultimo tomo, aun no esta publicado en USA).

Quien es Scott Pilgrim?
Pues es un chaval canadiense de veintiochos años, más bien descuidado, que pasa el rato tocando con su banda -un power trio-.
Derrocha carisma, es un tio popular, pero no es ningún chulito.
Está saliendo actualmente con una chica de instituto, después de haber pasado un tiempo de luto amoroso, pero últimamente ha empezado a tener sueños bastante raros…

Reseñas varias del comic que todo el mundo debe comprar ….
Del primer tomo por mi misma aqui y de los dos primeros por Yorick aquí, y aquí.

Anuncios

Scott Pilgrim #1

Publicado: junio 26, 2009 en Comic, Reseñas Comic
Etiquetas:,

Hace ya un tiempo que me recomendaron esta serie de comics, pero con mi pobre ingles me era muy difícil seguirlo, así que esperaba que lo editaran en España para hacerme con él, pero como veo que no hay intención por ninguna parte de su lanzamiento, me he decidido por atreverme a leerlo en ingles (con ayuda), y la verdad no me arrepiento y estoy deseosa de seguir con su lectura.

Quien es Scott Pilgrim?
Pues es un chaval canadiense de veintiochos años, más bien descuidado, que pasa el rato tocando con su banda -un power trio-.
Derrocha carisma, es un tio popular, pero no es ningún chulito.
Está saliendo actualmente con una chica de instituto, después de haber pasado un tiempo de luto amoroso, pero últimamente ha empezado a tener sueños bastante raros…


“Scott Pilgrim’s Little Precious Life” de Bryan Lee O’Malley es el primer volumen de la serie (cinco tomos por ahora, de en teoría seis en total) y establece las bases de lo que nos vamos a encontrar de ahora en adelante.

Este primer número en un principio parece una moderna pero típica historia de amor, con algún que otro elemento extraño, y mucha, muchísima referencia friki.
Pero eso cambia en su parte final, dándonos un sorprendente comic de acción, comedia y romance, con momentos de lo más épicos, únicos y delirantes.
Y es que Bryan Lee O’Malley ha creado una historia muy original, ingeniosa e imaginativa, que oscila entre los límites de la realidad y la fantasía, dando de si una historia mágica realista donde podemos encontrarnos momentos de lo mas surrealistas, como peleas estilo Street Fighter o bonus estilo el Mario Bros, junto a momentos cotidianos de la vida, como el amor y la amistad.
Lo mejor de todo es que quizá nosotros reaccionemos de forma extraña en un principio, pero como en la historia se presenta de forma tan natural, con los personajes actuando con normalidad ante esta situación (incluso alentándolas o mirándolas con indiferencia) pronto lo veremos de lo más normal al igual que ellos.


La serie en un principio puede parecer de lo más simple, y aunque es verdad que no se toma a sí misma en serio, estamos ante un comic de gran calidad, gracias tanto a sus diálogos perspicaces y cínicos, a su buen y sorprendente desarrollo de la historia, a su buena caracterización de los personajes, y a la cantidad de referencias culturales y excentricidades, como a su detallado y expresivo dibujo; y es que realidad esta serie es toda una alegoría de la vida y como nos enfrentamos a ella.


Todos los personajes son increíbles, únicos, muy bien caracterizados y muy carismáticos, por lo que es casi imposible no solo identificarnos con ellos, sino tener a nuestro favorito (o a más de uno, por el momento yo me quedo con la pareja protagonista y Wallace).

Scott Pilgrim es nuestro protagonista como el mismo titulo del comic nos da a entrever, la acción gira alrededor suyo, alrededor de su vida y como se enfrenta con el corazón más que el cerebro a la vida.
Es un personaje imperfecto pero muy carismático, un gandul, enamoradizo, impulsivo, muy “cool”, e inocente, que encima es bajista de una banda llamada “Sex Bob-omb”.
Scott es un chaval con estilo y personalidad, del que es imposible no congeniar, una de esas personas guays y admirables, que nos caen en gracia.

Aunque es él quien lleva el peso de la historia, en su vida en Toronto, se presenta un buen grupo de personajes secundarios de lo mas “molones”, que tiene más o menos su importancia (y papel) en su vida y por tanto en el desarrollo de la historia.


Ojeando el apartado grafico parece que estemos antes un dibujo muy sencillo a simple vista nos sorprende con su profundidad y complejidad, un dibujo muy expresivo y detallado tanto en personajes como en los fondos.


Tanto el dibujo como narrativamente parece que estemos mas ante un manga, por su formas, recursos y ritmo, y si a eso le añadimos el formato en que está editado el comic, no hay duda las influencias del autor (aunque claro no sobran las musicales, las del comic americano, el cine, videojuegos, ….., vamos a la cultura pop en general).
Puede que esto pueda tirar para atrás a más de uno, al igual que no estar ante un manga de verdad; por lo que ya dije en una ocasión, que va a ser muy difícil que este comic cuaje en nuestro país, ya que es difícil de catalogar, no pertenece a ninguna categoría en concreto, ni es un comic indi gafapasta, ni es un mainstrein, ni un manga, ni un BD, ……., pero darle una oportunidad, para mí (y muchos), es uno de los mejores comics que nos hay en el mercado actual del comic en general (manga, BD, americano, …….).

Puntuación 8/10

PD: Si queréis saber mas, sobre esta serie que no parece que no va a llegar nunca a España, mirar aquí, y aquí.

Me gusta el dúo Steve Niles y Bill Templesmith, el guionista y dibujante, respectivamente, que dieron algo nuevo a las ya más que sobadas historias vampíricas, y lo hicieron de buena manera, aportando frescura, mala uva y diversión.

El primer comic de esta saga vampírica con un Niles ligero y un Templesmith aterrador, tan solo consistía de 88 páginas, y se centraba en la ambientación y en la acción, dando pinceladas breves, pero significativas, de los personajes, ya que lo que interesaba era, realizar un comic de vampiros matando humanos, y de humanos intentando sobrevivir, sin más intenciones que divertirnos.
Sus siguientes continuaciones son algo mas irregulares, pero son más que dignas, además mantenían las intenciones, el hacernos pasar una entretenida lectura.

En esta nueva aventura vampírica se nos cuenta dos historias independientes, muy diferentes entre sí, pero inmersas dentro del universo vampiro creado por el tándem hace unos años. La primera sobre un joven que es convertido en vampiro y se debe acostumbrar a su nueva condición al mismo tiempo que huye de un científico loco que quiere obtener el poder de los vampiros. Y la segunda de un detective privado vampiro que investiga la desaparición de mujeres en México.

Por desgracia el tándem no se repite en esta ocasión y aunque la primera historia está escrita por Niles, es Kody Chamberlain quien le acompaña en los lápices. Es en la segunda donde Templesmith dibuja pero es Fraction quien se encarga de la historia.
Y aunque pueda parecer simplemente una queja tonta por fanatismos, el “experimento”, el cambio, no es para bien.
El dibujo de Templesmith es muy particular y difícil de cuajar con según qué autor, y su historia con Fraction sale algo confusa y falta de ritmo, a pesar de unir el género vampírico con el género negro de manera excepcional.
La parte de Niles a pesar de ser mas tópica sale mejor parada, aunque Chamberlain no consigue ser lo buen narrador que es Templesmith ni consigue esa atmosfera enrarecida y asfixiante que tan bien consigue gracias a su partícula estilo oscuro y confuso.

Aun así, Historias de Chupasangres, consigue su propósito y el de la saga inicial, hacernos pasar una agradable lectura, no será un comic que pase a la historia ni dentro ni fuera de la saga, pero sí que es una entretenida lectura indispensable para los fans de la saga y los autores.

Puntuación 6/10


Maggie está casi ausente en esta última recopilación de Love and Rockets ya que Jaime Hernandez se centra en Hopey, la amiga de toda la vida de Maggie, y en su ex novio Ray. Y además, un vasto reparto de secundarios: Grace, el otro amigo de Hopey; Elmer, un electrificante autoproyecto de gánster; el callejero y endurecido Doyle; la divertida Ángel de Tarzana; la madura pero aún marchosa Terry, así como la misteriosa superheroína Alarma. En una de las dos principales líneas argumentales, Ray persigue a la peligrosa y molesta ?Voz de rana?, aspirante a actriz y perpetuo desastre, por bares de mala muerte, callejones y convenciones de comics… Siempre a la espera de una última e inesperada consumación. Mientras, en Día a día con Hopey, Jaime demuestra su maestría a la hora de representar el pálpito de la vida cotidiana en el retrato de Hopey luchando con su nuevo empleo y los amantes que van y vienen. Una semana más en la galopante educación de Hopey Glass.

Este comic está formado por diversas historias y personajes que tiene en común un personaje de la obra de mayor éxito y reconocimiento de Jaime Hernandez, Locas (vamos pues sino es Hopey porque sale en este tomo, será Maggie XD); por lo que hay veces que me sentía un poco como perdida, al estar hablando de alguien o algo que supuestamente ya conocíamos, y es que creo que este ha sido mi primera incursión en un comic de este autor, y su rico universo, y en cierta medida me he sentido un poco descolocada.
Aun así puede disfrutar de su personal y bello universo, en donde nos presenta una historia costumbrista de personajes con carácter muy reales; pero creo que no como debería.

A su buena narrativa y desarrollo de personajes, se le suma un dibujo muy expresivo y lleno de detalles en la vestimenta y en la caracterización de los personajes, por lo que entiendo la fama de este autor y sus hermanos que llevan más de veinte años en esto de los comics, con los que creo uno de los referentes más importantes dentro del panorama del comic independiente, Love & Rockets, de donde sale este comic.

Puntuación 6.5/10

SUPERMARKET de Brian Wood.

Publicado: junio 15, 2008 en Comic, Reseñas Comic
Etiquetas:


No sé a quién se le ocurrió vender la historia como una actualización moderna de Romeo y Julieta, cuando no es tal; así que obviar la contraportada, y disponeros a devorar este divertido comic, que empieza como una crítica social, para rápidamente a convertirse en una historia de acción.

Supermarket nos cuanta la historia de la joven Pella, una adolescente de familia adinerada, que reniega de su condición social, y que intenta concienciar a sus padres. Pero su vida cambia radicalmente y dejara de preocuparse por lo demás, y empezar a preocuparse por sí misma, cuando tras la muerte de sus padres, sin saber porque, es perseguida por dos diferentes bandas de “yakuzas”.

El ritmo de Wood, como es habitual, es trepidante, fresco, y ligero, aportando una pequeña pincelada de crítica social y política, al que esta vez se le une Kristian Donaldson, aportando un dibujo muy influenciado por el manga, y es que, la historia y la ambientación, una megalópolis que podría representar perfectamente un futuro Tokio, es propicia para ello.

Pero, no solo, Wood es un buen narrador, sino un buen creador de personajes, tanto principales como secundarios. En esta ocasión nos presenta como protagonista a una joven adolescente con un gran carácter, una heroína, autosuficiente, cínica e inteligente; y unos villanos “cools”.
De nuevo, Kristian Donaldson, al igual que los demás dibujantes que han colaborado con Wood, se han adaptado de maravilla a su visión de los personajes, aportando unos grandes diseños de personajes, muy modernos, actuales y reales, dando énfasis a su vestimenta y diversos detalles más, que los hace más naturales.


Wood y compañia, nos presentan una lectura fresca, que hubiera necesitado un par de números más, para acabar de desarrollarse más y mejor, y así ser redonda, pero aun así, es más que destacable.

Puntuación 7/10


Una de las mejores series ambientadas en el espionaje, centrada en la organización británica S.S.I, al servicio de su majestad, protagonizada principalmente por la agente especial Tara Chace (nombre clave Monitor dos), es lo que es esta serie de la pequeña editorial Oni Press y que edita en nuestro país Norma editorial, que consta de su serie regular, y de esta, que es un spin off, donde se cuentan misiones anteriores, y origines de personajes de la serie central.

Rucka es uno de mis guionistas favoritos, y con esta obra, está más que claro el porqué de mi predilección por él. Durante toda la serie ha sabido crear historias inteligentes, con situaciones llenas de tensión y emoción; todo ello, con un tono muy adecuado de cruda realidad (no es una serie de espías estilo James Bond, ser un espía no tiene nada de romántico), y con un perfecto desarrollo de personajes, tanto principales como secundarios, muy diferenciados entre sí, con una personalidad y carácter propios.
En esta ocasión, por primera vez y por desgracia, deja el guion a manos de Antony Johnston (también necesita un respiro de vez en cuando), que, a pesar de no conseguir una de las mejores historias de la seria, si que está a la altura y al nivel de la serie en general, tanto por su buen trabajo como narrador, como supongo, las indicaciones de Rucka.

En el dibujo, cada saga, se ha ido cambiando de dibujante (aunque los confidenciales anteriores los realizo Brian Hurtt), un punto que no me acaba de convencer, pero que no le quita puntos a la serie; esta vez nos encontramos ante un expresivo, Christopher Mitten.

Puntuación 7.5/10 (de la serie principal y en conjunto, sin duda un 8.5/10)


Un hombre al que están a punto de aplicarle la pena capital contempla obsesivamente un largo número en la soledad de su celda. Al acabar la ejecución, el verdugo descubre este número anotado en un pequeño papel al lado de la silla eléctrica. Lo recoge y se lo lleva casa. A partir de ese momento su vida cambia por completo.

Ni recuerdo como descubrí este autor, pero sé que me hipnotizo, desde el primer momento que cogí un comic suyo para ojear. Pero acabe ensimismada, con su trabajo al descubrir como trabajaba; directamente sobre un fondo negro dibujaba con tinta blanca.

A pesar que no utilice textos de ningún tipo en el comic, Ott, consigue con su dibujo y narración, una gran intensidad en la historia.
Sus obras suelen presentarnos historias siniestras, filosóficas, pesimista, maliciosas, ….., narradas con sencillez, pero creando un ambiente angustioso, apoyado por un dibujo elegante, precioso, pero muy oscuro y claustrofóbico al utilizar contrastes en blanco y negro, que nos transmite esas atormentadas sensaciones.
En esta ocasión la historia está protagonizada por una persona normal que seguirá un camino hacia los infiernos a causa de lo que aparentemente es una “tontería”.


La edición como suele tenernos acostumbrados estas editoriales “pequeñas” es impecable, La Cupula, demuestra que puede y saber mimar su productos, y al mismo tiempo puede mantener un precio ajustado.

Nunca es tarde para descubrir el trabajo de este sueco, nunca decepciona, y siempre fascina.

Puntuación 8/10