Archivos para septiembre, 2010

Vuelve la SITGES Zombie Walk y en esta edición 2010 con un nuevo recorrido: ¡entramos en el pueblo dispuestos a comernos a sus habitantes! El pistoletazo de salida será a las 20.30h en el edificio Miramar. Tras la marcha zombie nos espera una nueva fiesta en el playa y para los más cinéfilos una nueva maratón zombie en el Cine Retiro a la 1h de la madrugada con un invitado muy televisivo: Berto y su sitcom Zombis.
Puedes zombificarte en la zona gratuita de maquillaje en el Edifici Miramar a partir de las 14h (plazas limitadas).

Con el realizador italiano Sergio Martino como protagonista, un ciclo y la entrega del premio Nosferatu lo constata, arranca este año la sección Brigadoon.

La amplia selección de largometrajes internacionales, donde podrán verse, entre otros, el nuevo film de Herschell Gordon Lewis The Uh-Oh show (EUA); Slaughtered (Australia), de Kate Glover; Mega Piranha (EUA), de Eric Forsberg; o el film de zombies ADA Zombilerin dügünü (Turquía), de Murat Emik Eren, demuestra el buen momento del cine de terror independiente a nivel internacional, con estas propuestas tan diversas e interesantes que van desde el slasher al cine de zombies, hasta llegar a la nueva sensación del cine de horror estadounidense: All about evil, de Joshua Grannell.

Los documentales, vitales en este SITGES 2010, también serán una parte importante de la sección Brigadoon: Herschell Gordon Lewis – The Godfather of gore (EUA), dirigido por Frank Henenlotter y Jimmy Maslon; Never sleep again: The Elm Street legacy (EUA), de Andrew Kasch y Daniel Farrands, interesante recorrido a una de las sagas más populares del cine de terror; Strangers in a strange land: 50 Greek mystery & fantastic movies (Grecia), de Dimitris Panayiotatos, un necesario repaso al cine de género griego; o Alucardos – Retrato de un vampiro (México), tributo al realizador mexicano Juan López Moctezuma.

En el apartado nacional se contará con los estrenos, entre otros, de las películas Paula Paula, de Jesús Franco, nueva incursión de tío Jess en ese cine tan personal que lleva ofreciéndonos desde hace muchos años; o El horror de la dama del lago, de Diego Vázquez, una interesante producción independiente de cine fantástico. En el ámbito documental se tendrá la oportunidad de poder ver Troma is Spanish for Troma de Marc Gras, un repaso a la influencia de Troma en nuestro país desde principio de los años noventa.

Nuevos apartados en la sección Brigadoon, tales como I love the video nasty list!, Japan Madness o Els altres fantàstics, se unen a los ya consagrados de Imagen D.E.A.T.H., Cine Asia o Asian Trash Cinema, destacando la nueva incursión del portal de cine de terror Aullidos con el estreno del film 30 Días de oscuridad 2: Tinieblas, de Ben Ketai.

El plato fuerte llega con el Premio Brigadoon – Paul Naschy con diecisiete cortos a competición de diferentes nacionalidades (España, Francia, EUA, Irlanda, México, Argentina y Alemania): Mars picnic, Claustro fobia, Dolorosa, La hora misteriosa, …Stay, Perro rojo, Tufty, Vecinos, Leyenda, Juan con miedo, Control, La verdad sobre la moneda hipnotizadora, St. Christophorus roadkill, Escape, Y volveré…, Por gloria divina y Clemency.

Por último, cabe mencionar también el apartado Mondo Macabro: centrado este año en Argentina, donde se hará un pequeño homenaje al tristemente fallecido Emilio Vieyra, sin olvidar a Paul Naschy y Manuel Esteba.

Higanjima es una película juvenil de aventuras con mucha sangre, una entretenida película de terror sin muchas pretensiones que parte de una idea de lo mas interesante, una isla llena de vampiros a la que llegan unos adolescentes en rescate del hermano de uno de ellos, cargados con katanas, bates de beisbol, arcos y flechas, y poca cosa mas, muy a lo Battle Royale.

Esta coproducion Coreana y Japonesa, que dirige Kim Tae-Gyun ((Volcano High School, Crossing) y guioniza Tetsuya Oishi (Death Note), es la adaptacion del manga homónimo de Kôji Matsumoto, en donde se nos narra la historia de un adolescente y sus amigos viajan a una isla en busca de su hermano desaparecido, descubriendo que esta repleta de vampiros, entre otras criaturas.

Sin poder comparar la película con la obra original ya que soy una desconocedora del manga, estamos ante una película muy irregular, en donde las batallas y acción, la sangre y el gore, se compagina con el humor, amistad, romance, drama, y la clásica historia de superación adolescente.

Aunque el director Kim Tae-Gyun sabe como desenvolverse en las escenas de acción y efectos especiales, no consigue lo mismo con la historia y personajes, dando de si una película superficial con personajes unidimensionales, sin desarrollo, ni carisma, ni caracterización, unos personajes muy fríos y sin vida.
Los héroes de la película, están demasiado esteriotipados, y los malos, los vampiros, a pesar de nos ser unos «blandengues», de matar sin comtemplaciones y ser crueles, no son del todo unos malvados a tomar en serio, ya que están representados de manera muy afeminada, con un comportamiento muy histriónico, y caracterizados con cierta semejanza a Marilyn Manson o cualquier músico gótico-visual.

Con un comienzo prometedor, la película va perdiendo la fuerza y originalidad inicial poco a poco, dando un clímax algo decepcionante, a causa en especial de su excesiva duración, algo mas de dos horas de duración, innecesarias ya que la historia no da para tanto, y se rellena con escenas, situaciónes y diálogos «ñoños» y forzados, proporcionando los mayores altibajos de la película.

Higanjima es inconexa, algo vacía, caótica, desaprovechada, aburrida en ciertos momentos, …….. pero es una película de la que disfruté mas de lo que llegué a imaginarme, y es que a pesar de los fallos de la película, si vas sin mucha expectación y con ganas de pasar un buen rato, esta película no decepcionará. Además es agradable de ver por su mas que correcto apartado técnico, y es de agradecer tanto «gore» a pesar del producto que es, y al publico al que esta destinado.

Puntuación 5/10

El director de la saga de terror La Maldición, estará como invitado en el próximo SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA en relación a un especial que se realizara de terror en el manga, el anime y el cine japonés.

Aun sin fecha concreta de su presencia en el salón, es un notición que el gran Takashi Shimizu venga a España (y a Barcelona en concreto), y esperemos que su presencia se complete con algún tipo de ciclo de cine de terror asiático (no solo con la exposición que le dedicaran al terror japonés en general), y en especial la proyección de su ultima película (que podremos ver en Sitges), The Shock Labyrinth 3D.

Detective Dee

Tsui Hark se estreno en Venecia con relativo exito esta película que nos llegas a «ultima hora» a Sitges.

La historia basada en personajes reales gira en torno a un detective que investiga científicamente y llega a sus deducciones a través de la psicología y la ciencia forense, pero que a la vez domina las artes marciales.

Di Rengie, un detective del estado, ahora exiliado. Cuando la muerte de varios subditos leales amenazan con retrasar la coronación de la emperatriz Wu Zetian, esta manda llamar al detective para que investigue los hechos, a pesar de que fue ella misma quien le mandó al exilio.

El actor y director Sammo Hung sera el coregrafo de las escenas de accion y con Andy Lau el protagonista. Carina Lau (Days of being wild), Li Bing Bing (The Message), Tony Leung Kar Fai (Election) y Lau Ching Wan (Mad Detective), entre otros completan el reparto.

Miyoko de Yoshifumi Tsubota

Biopic sobre el mangaka Shinichi Abe, basado en un manga autobiografico de los años 70, que relata la tempestuosa relación que mantuvo con Miyoko, su modelo, musa, amante y posteriormente esposa.
Yoshifumi Tsubota contrasta ahora las viñetas de ‘Miyoko Sagaya Kibun’ con la sugerente abstracción de unas imágenes en las que sus protagonistas revelan, sin tapujos, cuerpo y alma.

Kanikosen de Sabu

La ultima pelicula de Sabu (Monday) protagonizada por Ryuhei Matsuda (Nana, Blue Spring) y Hidetoshi Nishijima (Casshern, Dolls), nos llega a Sitges, y despues de leer el excelente libro en que se basa (publicado en nuestro pais por Ático de los Libros) le tenemos muchas ganas.

Basa en la novela de 1929 de Takiji Kobayashi nos relata la revuelta de un grupo de trabajadores de una fabrica donde son maltratados y explotados.

Tajomaru de Hiroyuki Nakano

Después de ocho años, Hiroyuki Nakano (Samurai Fiction, Stereo Future) vuelve a las salas de cine con esta película basada en la historia corta «Yabu no Naka» del autor Ryunosuke Akutagawa, que ya ha sido adaptada en varias ocasiones, destacando en la obra maestra «Rashomon» de Akira Kurosawa.

Pero no estamos ante un remake de de pelicula de Kurosawa, ya que por lo que parece la coje de una manera diferente como base, y en esta ocasion, la historia será totalmente diferente a la original, excepto por el papel de Tajomaru, que en el clásico estaba interpretado por Toshiro Mifune, que esta vez será interpretado por uno de los actores más de moda en Japón, Shun Oguri (Crows Zero).

Living Death (Possessed (Bulshinjiok)) de Lee Yong-ju

Lee Yong-joo-I (ayudante de dirección de Bong Joon-ho en Memories of murder) debuta en esta película de terror protagonizada por Nam Sang-mi (Dead Friend), Ryu Seung-ryong (Blades of Blood, IRIS) y Shim Eun-kyung (la niña de Hansel and Gretel).

Una llamada alertándole de la desaparición de su hermana pequeña llevará a la joven Hee-jin de vuelta al hogar. Su madre, fanática religiosa, insistirá en que sólo las plegarias pueden hacerla regresar pero Hee-jin no dudará en llamar a la policía. Mientras un detective poco entusiasta se encarga del caso, en el bloque de apartamentos comenzarán a producirse extraños suicidios.

R U THERE de David Verbeek

Producion holandesa y taiwanesa que nos narra al historia de Jitze, un profesional de los videojuegos. En pleno torneo en Taipei, este joven holandés comienza a sentir molestias en un brazo y se ve obligado a descansar y a pedir ayuda a Min Min, una prostituta convertida en fisioterapeuta de ocasión. Presentada en el festival de Cannes, R U There disecciona las fronteras entre lo virtual y lo real y se adentra en el universo tan extendido como desconocido de las competiciones de videojuegos y de la comunidad second life.

Raavan de Mani Ratnam

Un thriller bollywood dirigida por el director de Dil Se, y con ni mas ni menos que Abhishek Bachchan y Aishwarya Raicomo protagonistas.

Ávido de venganza tras la muerte de su hermana, el bandido Beera decide raptar a Ragini, esposa de un poderoso policía del pueblo y asesino de su hermana. Considerado como una suerte de Robin Hood local, Beera logra esconderse en los bosques, donde el policía no puede encontrarle. Allí, Beera le contará a Ragini lo sucedido a su hermana y, poco a poco, se irá enamorando de ella.
Raavan combina la lucha contra el poder establecido y la romántica y trágica historia entre un amable bandido y la esposa de su enemigo.

Colorful

Keiichi Hara, director de hace unos años sorprendió con su película «El Verano de Coo» (Kappa no ku to natsu yasumi (Summer Days with Coo)), llega a Sitges con esta película que adapta la novela de Eto Mori que narra la historia de un chaval que tras morir se le concede la oportunidad de volver a la vida en el cuerpo de un chico que recientemente se ha suicidado. Aunque en un principio todo parece irle de maravilla pronto comprenderá la desesperación y el motivo del suicidio de este chico, sufriéndolo en sus propias carnes.
Una vez atrapado en la misma situación, también comprenderá la verdadera razón de este nuevo reto y por tanto su nueva oportunidad en la vida.

La 43 edición de SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que tendrá lugar del 7 al 17 de octubre, presenta la programación de la sección Noves Visions:

SECCIÓN NOVES VISIONS – FICCIÓ
Exploración de nuevos territorios de la narración, dando énfasis tanto en aspectos temáticos como formales de películas que son una visión del presente como también una inquietante premonición del tiempo que vendrá.

A HORRIBLE WAY TO DIE (Adam Wingard, EEUU)
CHATROOM (Hideo Nakata, Reino Unido)
DISPONGO DE BARCOS (Juan Cavestany, España)
EARTHLING (Clay Liford, EEUU)
EVERYTHING WILL BE FINE (Christoffer Boe, Dinamarca)
FINISTERRAE (Fuera de competición. Sergio Caballero, España)
ISOLATION (Stephen T. Kay, EEUU)
LO MÁS IMPORTANTE DE LA VIDA ES NO
HABER MUERTO (Olivier Pictet, Pablo Martín Torrado, Marc Recuenco. España, Suiza)
MIYOKO (Yoshifumi Tsubota, Japón)
POSSESSED (Lee Yong-ju, Corea del Sur)
RED, WHITE & BLUE (Simon Rumley, Reino Unido)
R U THERE (David Verbeek. Países Bajos, Taiwán)
SIMON WERNER A DISPARU… (Fabrice Gobert, Francia)
SOUND OF NOISE (Ola Simonsson y Johannes Stjarne Nilsson. Francia, Suécia, Dinamarca)
THE WILD HUNT (Alexandre Franchi, Canadá)

SECCIÓN NOVES VISIONS – DARK FICCIÓ
Como novedad, aquí se muestra una selección de títulos de autor que apuestan por explicarnos el lado más oscuro del ser humano y de algunos no tan humanos, pero desde posiciones un poco alejadas del género convencional.

5150 RUE DES ORMES (Éric Tessier, Canadá)
DEFENDOR (Peter Stebbings, Canadá)
L.A. ZOMBIE (Bruce LaBruce. Alemania, EEUU, Francia)
THE LIFE AND DEATH OF A PORNO GANG (Mladen Djordjevic, Serbia)
STRAYED (Akan Satayev, Kazajistán)

SECCIÓN NOVES VISIONS – NO FICCIÓ
El espectador se sumerge en nuevos ámbitos del documental y su relación con la ficción y en el continuo debate que el género hace de la realidad.

LA BOCCA DEL LUPO (Pietro Marcello, Italia)
CATFISH (Ariel Schulman y Henry Joost, EEUU)
COLONY (Carter Gunn y Ross McDonnell, Irlanda)
FREAKONOMICS (Eugene Jarecki, Heidi Ewing, Morgan Spurlock, Rachel Grady, Seth Gordon y Alex Gibney. EEUU)
INTO ETERNITY (Michael Madsen, Dinamarca)
LIFE 2.0 (Jason Spingarn-Koff, EEUU)
THE PEOPLE vs GEORGE LUCAS (Alexandre O. Philippe. Reino Unido, EEUU)
VAMPIRES (Vincent Lannoo, Bélgica)

SECCIÓN NOVES VISIONS – DISCOVERY
El festival deja patente su apuesta continua por los trabajos de equipos seguidores de lo que conocemos como “cine de guerrilla”, con realizadores en cabeza que plantean propuestas formales y conceptuales desde la más absoluta y asumida independencia.

8TH WONDERLAND (Nicolas Alberny y Jean Mach, Francia)
FIN (Luis Sampieri, España)
IN THE WOODS (Angelos Frantzis, Grecia)
INVISIBLE EYES (Olivier Cohen. Reido Unido, Francia)
LA NIT QUE VA MORIR L’ELVIS (Oriol Ferrer, España)
TONY (Gerard Johnson, Reino Unido)

Sitges 2010 estrena anuncio.

Publicado: septiembre 21, 2010 en Cine, Especiales
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I Saw the Devil

Sin duda la película mas importante del festival es esta, la película del director de grandes films como A Tale of Two Sisters o The Good, the Bad, the Weird, que al igual que en San Sebastian nos llegara integra. Recordemos que este verano se desato la polémica al tener que ser recortada unos segundos para poderse estrenar en cines surcoreanos.

I Saw the Devil es un thriller noir muy al estilo Ji-woon que tiene como protagonistas a Choi Min-sik (Old Boy) en el papel de un asesino en serie, y a Lee Byung-heon (A Bittersweet life) en el papel de un abogado que intenta cazar él mismo al hombre que asesinó a su prometida.

MONGA de Doze Niu.

Thriller taiwaneses dirigido por el actor convertido a director Niu Cheng Ze (Accidental Legend) y protagonizada por los ídolos Ethan Ruan y Mark Zhao en donde se nos cuenta una historia ambientada en los 80, en plena dictadura militar taiwanesa, en donde se nos narra la vida de un grupo de amigos y como acaban sus vidas relacionadas con la mafia.

BEDEVILLED de Jang Cheol-soo.

El debut en la dirección del asistente Kim Ki-Duk en películas como Samaria, es un sangriento slasher que donde va triunfa (por lo menos por parte de la crítica), como en el pasado festival de Cannes o PiFan.

En esta película en la que se compagina el drama y el terror, el director Jang Cheol-soo, nos trae una historia de venganza que transcurre en un pequeño pueblo.

Hae-won se ve obligada a tomarse unas vacaciones en la isla donde viven sus abuelos, después de ser testigo de un intento de asesinato.
Allí vuelve a encontrarse con Bok-nam, una antigua amiga con la que siempre ha mantenido contacto, y que sorprendentemente tras su vuelta ve como el resto del pueblo la trata como a una auténtica esclava.
Bok-nam, desesperada, le pide a Hae-won que la ayude a escapar de allí, pero ésta prefiere no involucrarse. Cuando Bok-nam se da cuenta de que su propia hija está siguiendo sus pasos, se intenta escapar con ella, pero en el intento la niña muere por culpa de un error de Hae-won.

A partir de ese momento Bok-nam emprenderá su sangrienta venganza contra todos aquellos que le han destrozado la vida, hoz en mano.

CONFESSIONS de Tetsuya Nakashima.

Nakashima, que con Kamikaze Girls y Memories of Matsuko se ganó una legión de fans y bastantes comparaciones con Jean-Pierre Jeunet con su nuevo trabajo parece salirse del mundo lleno de colorido, y entra en una história de venganza en el que veremos como deja su imprenta personal: se titula Kokuhaku (Confesión), y se basa en una novela de Kanae Minato, que este pasado verano estuvo en las listas de lo más vendido en Japón.

La história se comienza en un instituto, donde en el último dia de clase, una profesora se despide de los alumnos con el anunció de que deja la escuela, pero añadiendo una confesión: que su hija de cuatro años, fallecida recientemente, ahogada en la piscina de la escuela, fue en realidad asesinada por dos de los estudiantes de esa misma clase, y añade que ya ha puesto en marcha su venganza contra ellos.

Trailer
Tetsuya Nakashima estara como invitado en esta edicion del festival.
14 BLADES de Daniel Lee.

14 Blades es un film que reúne todas las convenciones del género del Wu Xia, aventuras, espadachines voladores, romance, acción, ……., por lo que debería haber dado de si como mínimo una película de lo mas entretenida.
Pero por desgracia no es así, y esta nueva película de Daniel Lee (director de la también mediocre Three Kingdoms: Resurrection of the Dragon), aporta nada mas que aburrimiento, y que ni el mismisimo Donnie Yen puede salvar.

Basada libremente en el clásico de los Shaw Brothers, Secret Service of the Imperial Court, 14 Blade nos narra es un wuxia ambientado en la era de la Dinastía Ming, época en la cual el emperador de China poseía el arma más poderosa del Imperio, una especie de CIA del siglo XIV que trabajaba para los Ming. Un cuerpo de asesinos de élite reclutados entre los huérfanos callejeros. Estos desamparados se entrenaban en la maestría de las 14 Espadas, ocho para la tortura, cinco para la muerte y la última reservada para el suicidio en caso de que se fallara en lo encomendado.

BODYGUARDS AND ASSASSINS de Teddy Chen

La cuarta película en la que estara presente Donnie Yen, es una superproducción china dirigida por Teddy Chen (The Accidental Spy, Downtown Torpedoes) que se realizo para conmemorar el 60 aniversario de la fundación de su república popular.

Con un contexto histórico y de represión, y con menos nacionalismo de lo esperado, estamos ante un despliegue técnico y artístico sin precedentes; un film repleto de emociones con una épica batalla final, que nos cuenta la historia de un grupo de hombres que deben proteger a Sun Yat-sen, fundador de la China Moderna, de unos intentos de asesinato.

ZEBRAMAN: ATTACK ON ZEBRA CITY de Takashi Miike

Como es habitual Miike estará presente por partida doble en el festival (la otra es 13 Assassins).

Zebraman 2, la esperada secuela une los genios de Takashi Miike y Kankuro Kudo, para traernos, de nuevo, lo que parece una increíble película.

Estamos en el año 2025, y Tokyo se ha convertido en «Zebra City». Durante la ausencia de Zebraman, una mujer que se hace llamar la «Reina Zebra» ha formado un Ejercito Zebra y instituido el «Tiempo de Zebra» a partir de la fuerza y la violencia. Shinichi Ichikawa se despierta de repente sin recordar su pasado, pero instintivamente vuelve a convertirse en … Zebraman!!!

THE STORM WARRIORS de Pang Brothers

Los hermanos Pang (The Eye) se alejan del cine de terror que tantos éxitos les trajo, para adentrarse en el cine de acción puro y duro, dándonos, posiblemente, la película con mas acción y menos guion en la historia del cine.

Esta supuesta secuela del exitoso y mítico wu-xia de 1998, The Storm Riders de Andrew Lau (Infernal Affairs), que adapta un manga de de Ma Wing Shing, comienza como si nos hubiéramos saltado una hora de historia, con todos los guerreros poderosos de china atrapados por el malvado «Lord Impío», entre ellos, nuestros protagonistas Viento y Nube, que huyen gracias al poderoso guerrero Sin Nombre, que es herido en el combate.
Ahora la única esperanza para el mundo son Viento y Nube, que deberán entrenarse para vencer despiadado Lord Impío y su poderoso ejército.

JEON WOO CHI, THE TAOIST WIZARD de Choi Dong-hoon.

Una de las películas mas exitosas del año pasado y este (se estreno en diciembre del 2009) de Corea del Sur, es este blockbuster dirigido por Choi Dong-hoon (Tazza, The Big Swindle).

Jeon Woo Chi empieza con la dinastía Chosun en 1509 e implica a un trío de magos taoístas, un mago llamado Jeon Woo Chi y su perro, un rey corrupto y duendes malvados. Acusado de un crimen que no cometió, Jeon Woo Chi, acaba confinado dentro de un antiguo rollo de pergamino.
Saltamos hasta el año 2009, los magos son llamados desde su retiro pacifico y malvados duendes empiezan a aparecer en Corea causando estragos por todas partes. El trío de magos decide liberar a Jeon Woo Chi de su prisión para salvar el día. Pero Jeon, como buen antiheroe, está más interesado en hacer turismo y en ligar con mujeres que en salvar el mundo.

THE SHOCK LABIRYNTH 3D de Takashi Shimizu

El director de la Maldición vuelve para “acojonarnos” pero esta vez en 3D.

La película nos cuenta la historia de un grupo de jóvenes que se reencuentran con un viejo amigo desaparecido hace años al que creían muerto.

ONG BAK 3 de Tony Jaa.

La tercera parte de Ong Bak llega a Sitges.

Tony Jaa al igual que hizo en la segunda parte (y que le llevo tantos problemas) de nuevo parece que se encargara de protagonizar, dirigir, producir, guionizar, y coreografiar esta película, que en esta ocasión, si será una continuación directa de la segunda parte (la segunda de la primera no lo era).

La leyenda de Ong Bak 3 comienza después de Tien (Tony Jaa) ha perdido sus habilidades de combate y su padrastro.
Tien es devuelto a la vida con la ayuda de Pim (Primrata Dechudom), Mhen (Petchai Wongkamlao) y los aldeanos de Khone Kana.
Por medio de la meditación Tien vuelve a estar en plena forma para combatir el mal.

Trailer.
Reseña.
GALLANTS de Derek Kwok y Clement Cheng

Gallants, es la película que se anuncia como el regreso al cine de kung fu de la vieja escuela.

Derek Kwok y Clement Cheng vuelven a colaborar después de la olvidable, The Moss, para traernos esta comedia de artes marciales, sobre unos exmaestros de artes marciales, que se refugian en un pueblo, y se encargaran de entrenar a unos jóvenes, para que hagan frente a una banda de maleantes que quieren apropiarse del pueblo.

Trailer.
Reseña.
HIGANJIMA de Kim Tae-gyun.

El director surcoreano Kim Tae-gyun (Volcano High School, Crossing) es el encargado de adaptar junto al guionista Tetsuya Oishi (Death Note) el manga homónimo de Kôji Matsumoto.

En la historia original un adolescente y sus amigos viajan a una isla en busca de su hermano desaparecido, descubriendo que esta está repleta de vampiros, entre otras criaturas.

Trailer.
Reseña.
MUTANT GIRLS de Noboru Iguchi, entre otros.

La gente de Sushi Typhoon estará presente este año en el festival, en el maratón «Japon Loco» con diversas películas.

La primera de ellas será Mutant Girls Squad, un festival gore dirigido a seis manos por Noboru Iguchi (Machine Girl, Robo-Geisha), Tak Sakaguchi(Be a man! Samurai School) y Yoshihiro Nishimura (Tokyo Gore Police, Vampire Girl VS Frankenstein Girl).

ALIEN vs NINJA de Seiji Chiba.

La segunda de Sushi Typhoon, será esta película con espiritu de Serie B que dirige Seiji Chiba (guionista de Death Trance, y director de cosas como Red Letters), con ayuda de Yuji Shimomura en las coreografías.

El argumento, por si hace falta: un grupo de ninjas se topa con un meteorito, que resulta ser portador de un puñado de aliens -una mezcla de Velociraptor y T-Rex- que lógicamente llegan hambrientos después de un viaje tan largo.
Y ya está.

Peleas, sangre, organos vitales saliendo por los aires, ninjas enfundados en cuero y unos alienigenas que prometen un estilo cercano al de las películas de Edward D. Wood Jr.

COLD FISH de Shion Sono.

«La joya» de Sushi Typhoon.
Tras pasar por Venecia la esperada Cold Fish, el proyecto de Sion Sono para el subsello de la Nikkatsu, Sushi Typhoon, llega a Sitges.

Este thriller dramático tiene pinta de ser tan intenso como cualquiera de las peliculas del director de Love Exposure, que vuelve a reincidir tomar a una familia disfuncional como protagonista.

EL film tiene por protagonista a Shamoto, el dueño de una tienda de peces exóticos, con problemas domésticos; su hija no se acaba de llevar bien con su segunda mujer.
Un dia pillan a la joven robando en una tienda, y sólo la intervención de Murata, un hombre que también tiene una tienda de peces, hace que la chica pueda irse sin más consecuencias.
Entre Shamoto y Murata comienza una amistad que poco a poco se va enturbiando, ya que Murata parece tener bastantes puntos oscuros…

HELLDRIVER de Yoshihiro Nishimura.

Poco se sabe de esta ultima película de Sushi Typhoon que dirige Nishimura, salvo que podremos disfrutarla en Sitges 🙂

Donnie Yen es una de las estrellas actuales absolutas de China y Hong Kong, como se puede comprobar con la recaudación en taquilla de sus últimas películas; pero también una de la mas desconocida dentro del panorama internacional, y es que, a diferencia de otros actores marciales que en su época se trasladaron a Hollywood, Yen, ya sea por convicción propia o porque ya no interesa este tipo de estrellas, se ha quedado “en casa”, cosa que todo amante del buen cine de acción made in Hong Kong agradecemos, ya que no solo no ha se ha dado a perder (como seguramente seria si se fuera a las Aamericas), sino que sigue sorprendiendonos, y aumentando su popularidad en Asia, y entre “los mas fans”.

Bodyguards and Assassins

Bodyguards and Assassins es una superproducción china dirigida por Teddy Chen (The Accidental Spy, Downtown Torpedoes) que se realizo para conmemorar el 60 aniversario de la fundación de su república popular.

Con un contexto histórico y de represión, y con menos nacionalismo de lo esperado, estamos ante un despliegue técnico y artístico sin precedentes; un film repleto de emociones con una épica batalla final, que nos cuenta la historia de un grupo de hombres que deben proteger a Sun Yat-sen, fundador de la China Moderna, de unos intentos de asesinato.

En poco más de dos horas se condensa una historia que combina elementos históricos, épicos, dramáticos y políticos, sin necesidad de renunciar a ciertos estilismos y aun menos a la acción. Una acción frenética, llena de detalles, y con unas coreografías de artes marciales alucinantes.
La película centra su acción, en mayor parte, en su segunda mitad, con una largísima secuencia en la que todos los personajes tienen su momento, pero que sin duda destaca Donnie Yen.
No solo hay acción en esta película, como ya hemos comentado, sino que tiene unos personajes excelentemente caracterizados, y un complejo argumento lleno de intrigas y traiciones.

Técnicamente, Bodyguards and Assassins, es perfecta, decorados, vestuario, fotografía, banda sonora, …. y, como no, posee una dirección impecable de Teddy Chen que, por lo que parece, tuvo el continuo apoyo (y ayuda) de su productor, Peter Chan (Perhaps Love), a causa de los numerosos problemas que hubo durante la producción.

La película cuenta con un reparto coral de lujo en el que destacan, Donnie Yen, Leon Lai, Nicholas Tse, Wang Xueqi, Tony Leung Ka-fai, Eric Tsang, Simon Yam, Fan Bingbing, Wang Po-chieh y Zhou Yunesta.

Cada personaje (y actor) posee una historia individual y característica que lo hace destacar, que lo hace no solo cumplir con su rol a la perfección, sino tener su momento de gloria en la película, su momento heroico, épico, y emotivo.

Bodyguards and Assassins es una excelente y ante todo entretenida película, un fabulosazo y épico espectáculo, que hará las delicias de loa amantes del cine de acción con «chicha ».

Puntuación 7/10

14 BLADES

14 Blades es un film que reúne todas las convenciones del género del Wu Xia, aventuras, espadachines voladores, romance, acción, ……., por lo que debería haber dado de si como mínimo una película de lo mas entretenida.
Pero por desgracia no es así, y esta nueva película de Daniel Lee (director de la también mediocre Three Kingdoms: Resurrection of the Dragon), aporta nada mas que aburrimiento.

Basada libremente en el clásico de los Shaw Brothers, Secret Service of the Imperial Court, 14 Blade nos narra es un wuxia ambientado en la era de la Dinastía Ming, época en la cual el emperador de China poseía el arma más poderosa del Imperio, una especie de CIA del siglo XIV que trabajaba para los Ming. Un cuerpo de asesinos de élite reclutados entre los huérfanos callejeros. Estos desamparados se entrenaban en la maestría de las 14 Espadas, ocho para la tortura, cinco para la muerte y la última reservada para el suicidio en caso de que se fallara en lo encomendado.

La pobre dirección de Lee, la simpleza y absurdez del guión, la falta de medios, el ritmo lento de la película, los excesivos, forzados e innecesarios momentos dramáticos y románticos que no aportan nada a la historia y hacen perder toda la tensión anteriormente presentada, las pobres escenas de acción (por el abuso de los efectos especiales, de la cámara lenta, y la mala labor de Lee en el manejo de la cámara, en especial), el escaso desarrollo y caracterización de los personajes, …….; hacen de esta película un desastre en todos los sentidos.

La película sirve simplemente como lucimiento de Donnie Yen, pero aun así, a pesar de su carisma habitual, no puede sustentarla él solo.

El resto del reparto lo completan Zhao Wei (Red Cliff), Qi Yuwu (Painted Skin), Wu Chun (Butterfly Lovers), y Sammo Hung,

No todas las películas de Yen pueden ser buenas 😦

Puntuación 2/10


THE REEF de Andrew Traucki

El director australiano de Black Water nos trae otra película de «animalitos» asesinos, ahora cambia los cocodrilos por los tiburones.
La historia de supervivencia basada en hechos reales sigue a cinco náufragos que se las verán con un enorme tiburón blanco.

Como ya hizo con Black Water, Andrew Traucki no utilizar efectos especiales sino que el tiburón es de verdad (los ataques esperemos que no 🙂 ).

The Reef está previsto que se estrene en Australia a finales de año.

AFTER LIFE de Agnieszka Wojtowicz-Vosloo

Thriller sobrenatural que representa el debut en el largometraje de la directora Agnieszka Wojtowicz-Vosloo, protagonizado por Christina Ricci, Liam Neeson y Justin Long.

Después de sufrir un terrible accidente de tráfico, Anna se despierta sobre la mesa de una funeraria. Eliot Deacon, el director de dicha funeraria le dice que no está viva, sino que se encuentra en la transición entre la vida y el más allá. Y que él puede hablar con ella porque tiene la capacidad de comunicarse con los muertos. Así que él es el único que puede ofrecerle ayuda. Paul, el novio de Anna, siente que algo no va bien y tiene la percepción de que algo extraño sucede en la funeraria, en la cual se prepara el cuerpo de su novia para el funeral.

STAKE LAND de Jim Mickle.

Dirigida por el debutante Jim Mickle, Stake Land nos cuenta la historia de como una epidemia se ha propagado por el mundo convirtiendo a la mayoría de la humanidad en una especie de híbrido entre vampiro y zombie, sedientos de sangre y carne humana.

BESOURO de João Daniel Tikhomiroff

Película brasileña de artes marciales, basada en la vida de un luchador de capoeira real convertido en mito que se llamaba Besouro (escarabajo) que intento desafiarlas leyes crueles de los prejuicios y la opresión.

LA DOPPIA ORA de Giuseppe Capotondi

Película que mezcla, el thriller, el terror horror paranormal y el cine negro; que en el pasado festival de Venecia logró conquistar la Copa Volpi a la mejor interpretación femenina para la actriz rusa Kseniya Rappoport

Sonia es una chica eslovena que abandona su ciudad natal, Liubliana, para trabajar de camarera en un restaurante de Italia. En pocos días empezará una relación con Guido , un ex policía que ahora se gana la vida como guardia de seguridad de una villa.
Pero cuando su amor está en el momento más álgido, Guido muere. Y Sonia no sólo se siente triste por la pérdida… También se siente culpable. ¿Quién es realmente Sonia y qué grado de responsabilidad tiene en la muerte de su amante?

FROZEN de Adam Green

Adam Green, (Hatchet) nos trae esta película de terror de supervivencia sobre unos jóvenes universitarios que en plenas vacaciones en la nieve se quedan atrapados en un telesilla en lo alto de la montaña, haciendo frente al frió, viento, altitud, y sus propios miedos.

LA MEUTE de Franck Richard

Franck Richard debuta en esta película que mezcla de ciencia ficción y de terror, género fantástico y thriller.

En un lugar remoto, Charlotte coge a Max en autostop. Se detienen en un restaurante de carretera dirigido por la misteriosa Spack. Max se dirige al servicio, y no regresa. Inquieta, Charlotte trata de encontrarle, pero Spack la secuestra: servirá de festín a un grupo de vampiros.
En los papeles principales, encontramos a Emilie Dequenne, Benjamin Biolay, y que Yolande Moreau.

PROWL de Patrik Syversen

El director noruego de Rovdyr (El placer de la caza), vuelve a la carga.

Amber, una joven que sueña con escapar de su pequeño pueblo natal y que convence a sus amigos para hacer una escapada a la ciudad. Cuando el coche en el que viajan se estropea, aceptarán con gratitud que un hombre los recoja. Pero cuando el conductor se niega a parar y descubren que el vehículo está lleno de cajas manchadas con sangre empezarán a temer lo peor. Los llevarán hasta un oscuro y abandonado almacén donde se convertirán en presas de unas criaturas sanguinarias.

Sin Trailer por el momento.
SUCK de Rob Stefaniuk

Los vampiros y la música rock se juntan en esta película musical canadiense con multitud de caras conocidas de la música como Alex Lifeson (de Rush), Henry Rollins, Moby, Iggy Pop o Alice Cooper entre otros

SUPER de James Gunn

Comedia independiente de superhéroes de James Gunn (Slither), protagonizada por Ellen Page, Rainn Wilson, Liv Tyler y Kevin Bacon.

Super nos presenta a Frank, un individuo normal que se transforma en el superhéroe Crimson Bolt después de que su esposa Sarah, una exadicta a las drogas, se líe con un traficante, Jacques. Lo que a Frank le falta en superpoderes lo suple con la confianza en su guerra de un solo hombre contra el crimen. Sin embargo, cada superhéroe necesita un compañero. Para ello se une a Libby, una bella psicópata que trabaja en la tienda de cómics del barrio. Transformada en “Boltie,” Libby hace equipo con Frank para acabar con Jacques

NOTRE JOUR VIENDRA de Romain Gavras

El hijo del afamado director Costa Gavras, Romain Gavras se estrena en la dirección, después de numerosos videoclips, con esta película protagonizada por Vincent Cassel y Olivier Barthelemy

Con un potente estilo visual, la película narra la historia de dos pelirrojos que viven discriminados y se rebelan contra todo.

JONAH HEX de Jimmy Hayward.

Película basada en el cómic DC creado por John Albano y Tony DeZuniga que dirige Jimmy Hayward y protagonizan Josh Brolin, John Malkovich y Megan Fox.

Jonah Hex, es un cazarrecompensas y exsoldado confederado con la cara desfigurada que se rige por su propio código de honor en un mundo corrupto, enfrentarse a todo tipo de criminales y problemas.

Reseña de la nueva etapa del personaje de la DC, aqui.
MONSTERS de Gareth Edwards

Ópera prima del director Gareth Edwards que es comparada con la excelente Districto 9.

Hace seis años, la NASA descubrió la posibilidad de vida extraterrestre en nuestro sistema solar. Una sonda se puso en marcha para recolectar algunas muestras, pero en su regreso a la tierra se estrella en América Central. Poco después, su contenido acaba generando nuevas formas de vida que comenzan a crecer y expandirse. En un esfuerzo por detener la destrucción resultante, la zona infectada de México es puesta en cuarentena. Hoy en día, militares estadounidenses y mexicanos siguen luchando para contener a las criaturas enormes … Nuestra historia comienza cuando un hastiado periodista estadounidense de mala gana acepta encontrar a la hija de su jefe, una sacudida turista norteamericana, para ser su escolta a través de la zona infectada, y llevarla hacia la seguridad de la frontera con EE.UU.

FASE 7 de Nicolás Goldbart

El director argentino Nicolás Goldbart nos trae esta película con cierta semejanza a simple vista con REC.

El film protagonizado por Daniel Hendler, Jazmín Stuart y Federico Luppi, trata, en tono de comedia, sobre una pareja que se queda encerrada en un edificio que está en cuarentena por un brote de la Gripe A.

Sin Trailer.
LA SOMBRA PROHIBIDA de José Luis Alemán

Segunda parte de La herencia Valdemar que estuvo presente el año pasado en el festival y fue un relativo fracaso comercial en taquilla.

Hace 4 días. Luisa Llorente, una tasadora de fincas tuvo el temible encargo de ir a evaluar la casa de Lázaro Valdemar, no se ha vuelto a saber de ella. Dos expediciones salen en su búsqueda: por un lado Nicolás Trámel, detective contratado por Maximilian Colvin, jefe de Inmoverance, empresa para la que trabaja Luisa y por otro lado sus compañeros de trabajo Ana y Eduardo, que viajan en coche con la idea de poder unir sus fuerzas con el detective, pero algo pasa…

El estreno en cines españoles está previsto para el Enero del 2011.